Мюзикл «Вий» занял 1 место в номинации «Лучший музыкальный спектакль России 2020 г.» премии «Звезда Театрала»! Мы безмерно благодарны всем зрителям, которые посмотрели мюзикл и поставили самые высокие оценки! Стать лучшим музыкальным спектаклем России - это невероятная высота, которую достигает всего один музыкальный спектакль в год!

Мюзикл «Вий» по мотивам одноименного произведения Гоголя

Повесть “Вий” одна из самых пугающих и мистических, леденящая кровь даже заядлым любителям фильмов ужасов. Представьте, что вы не читаете книгу, а видите происходящее своими глазами? Нет, не по телевизору, а вживую!

Поднимите мне веки!

Действие разворачивается на украинском хуторе. Бурсак Хома убивает старуху ведьму, которая оборачивается красавицей панночкой. Теперь он должен три ночи читать по ней отходные молитвы, и каждая ночь будет страшнее предыдущей.


Нечистая сила пытается пробраться в двери и окна, чтобы убить Хому. Но только Вий может увидеть главного героя в магическом круге. Вий – чудовище, убивающее своим взглядом. Его глаза закрывают огромные веки, которые он не может поднять самостоятельно.

Не нужно опасаться сплошного хорора на сцене. Сюжет мюзикла "Вий" близок к оригиналу и страшные сцены перемежаются с веселыми песнями и танцами, отражающими жизнь украинских казаков.

Панночка летает!

Реалистичная сценография перенесет вас на хутор, в церковь и поля Малороссии. Актеры не только прекрасно играют и поют, но и выполняют невероятные трюковые номера. Панночка роскошно исполняет арию, паря в воздухе!

Яркие костюмы - шаровары, вышиванки, ленты стилизованы на украинский манер и радуют глаз. Зажигательные хореографические номера с элементами акробатики завораживают и удивляют. Потрясающий свет, качественный звук, современные спецэффекты заставят вас буквально кожей ощутить аутентичность происходящего и ужас потустороннего мира.

Отзыв о мюзикле «Вий» от компании ВАРИОТ

Самая мистическая повесть Н.В. Гоголя «Вий» сошла со страниц и воплотилась в современном мюзикле. Над сценарием, постановкой и костюмами работала сильнейшая команда профессионалов жанра: Вячеслав Окунев, Евгений Загот, Артур Байдо, Андрей Злобин. Мюзикл «Вий» – зрелищная постановка, где остроумно проработан классический текст и использованы новые приемы визуализации. Но главное в мюзикле, конечно же музыка – и она не разочаровывает.

На сцене витает дух украинского хутора, затерянного в бескрайних полях, где мирно течёт жизнь его веселых и открытых жителей. А по ночам оживает нечто другое, запредельное, тёмное и таинственное… И во главе тёмных сил стоят загадочный Вий и прекрасная Панночка. Каждая сцена мюзикла живая и настоящая, наполнена настроением и энергией – если танец, то от души, если песня, то от сердца, и каждый момент на сцене ты проживаешь вместе с героями.

Настроение и антураж передают объемные декорации, сцена движется и трансформируется, мы перемещаемся из ведьминой хаты в заброшенную церковь или дом знатного Сотника. Изменения дополняет потрясающее освещение, звуковые эффекты, зловещая дымка, тянущаяся по сцене и, конечно, костюмы артистов. Все наряды выглядят аутентично и натурально.

Сможете ли вы скрыться от сил, которые охотятся за Хомой? Продержаться до рассвета в мистическом мире мюзикла «Вий»? Можно сказать точно – веки поднимать вам не придется, вы будете смотреть его с открытыми глазами!

Спектакль, завоевавший любовь критиков и зрителей в Лондоне, теперь можно увидеть и в Москве.

Мюзикл в жанре чёрной комедии «Человек, который смеётся» по мотивам романа Виктора Гюго номинирован на премию «Золотая Маска - 2024» в номинациях «Мюзикл», «Работа режиссера».

Сияющие дворцы, опасные улочки старого Лондона, пышные платья... Однако за исторической сценой можно разглядеть знакомые лица – это сатира, наполненная острым и живым юмором, а также яркими музыкальными номерами.

Приглашаем вас первыми увидеть самый злободневный мюзикл этого года.

Режиссер-постановщик – Руслан Герасименко
Режиссер-хореограф – Рамуне Ходоркайте
Художник-постановщик – Вера Никольская

В спектакле примут участие Галина Безрук, Андрей Школдыченко, Ярослав Баярунас и другие.

«В джазе только девушки» — это яркий мюзикл об опасном приключении двух музыкантов. Злополучный криминальный переплет, в который ввязались герои, разворачивается в непредсказуемом и часто комичном направлении. Волей судьбы два парня оказываются в составе женского джазового оркестра: чтобы спасти свои жизни от пуль гангстеров, им приходится надеть элегантные платья и вести себя словно они обычные девушки из джаз-бэнда.

На первый взгляд кажется, что их план имеет все шансы на успех, но в дело вмешивается любовь. Разрушит ли она запланированный ход действий или спасёт героев?

Зрителей ждет красочный спектакль, наполненный бессмертными мелодиями популярного американского джаза. Погони, переодевания и комичные ситуации, исполненные талантливыми актерами с роскошными вокальными данными, позволят каждому зрителю ярко пережить знаменитую историю.

Одноименный фильм с секс-символом 50-х годов в главной роли — а именно с Мэрилин Монро — получил премию «Оскар» и три премии «Золотой глобус». Американский институт киноискусства объявил его лучшей комедией всех времён США.

В суматохе современного мира эта комедия станет машиной времени, которая перенесет зрителей в ламповую атмосферу ностальгических воспоминаний.

Но несмотря на свою «ламповость» этот проект также будет сочетать в себе яркое и зажигательное исполнение под стать музыкальным группам 60-70-ых годов. «Служебные страсти или Любовь по графику» обещает стать настоящим событием в мире современного театра.

«Служебные страсти или Любовь по графику» — это не просто перенос киносюжета на театральную сцену, а новое театральное прочтение всеми знакомого сюжета, сочетающее юмор, драматургию и неповторимую атмосферу живого театра.

Мюзикл «Ничего не бойся, я с тобой» точно понравится тем, кто любит Mamma Mia! и La La Land. Команда продюсера Дмитрия Богачёва, представившего в Москве главные мировые мюзиклы «Призрак Оперы», Cats, «Звуки музыки», Chicago и феноменально успешные «Шахматы», на этот раз создала собственный оригинальный спектакль, в основу которого легли всеми любимые песни легендарной группы «Секрет»! События мюзикла перенесут зрителя в Ленинград середины 80-х – время, когда воздух был наполнен предчувствием больших перемен. Слава по прозвищу «Беспечный ездок» и его друг Антон играют рок-н-ролл на квартирниках и промышляют продажей пластинок. Еще один их товарищ – Денис – готовится стать дипломатом, а его сестра Кристина устраивает дома подпольные концерты и мечтает о собственной музыкальной передаче на Ленинградском телевидении. Однажды на крыше Слава встречает девушку по имени Алиса, и между ними вспыхивает чувство… Смогут ли Беспечный ездок и дочка профессора-историка быть вместе?

Настраивайтесь на ленинградскую волну и приходите в Театр МДМ. Живой звук, незабываемые хиты, увлекательный сюжет, зрелищность и масштаб – стопроцентная гарантия отличного вечера!

Захватывающее и необычайно зрелищное путешествие в мир сказочного Востока – с роскошными дворцами, колоритными базарами, величественным караваном, полётом на ковре-самолёте и суперхитом Таркана.

Молодая пара из современной Москвы неожиданно попадает во вселенную Шахерезады – здесь, среди невероятных чудес и приключений, герои встретятся с Аладдином, Джинном, Али-Бабой и другими персонажами «Тысячи и одной ночи», благодаря которым смогут разобраться в себе и заново влюбиться друг в друга.

Что же такое мюзикл «Прайм Тайм»?

Начнём с того, что сюжет про покорительниц Москвы и страны в целом уже стал всем родным. Мы часто его видим в сериалах и фильмах. Благодаря мюзиклу «Прайм Тайм» у вас есть возможность наблюдать этот сюжет в новом свете. В свете музыкальном! Мы приглашаем вас на новый российско-канадский мюзикл «Прайм Тайм», который как раз-таки и повествует о девушке Анне, желающая покорить столицу!

Мюзикл «Прайм Тайм» в Театре Мюзикла! Что вас ждёт?

Казалось бы, это самый обычный сюжет. Но каждый раз его смотрят всё с тем же удовольствием, всё так же сопереживают главной героине! Помимо этого, в мюзикле вы сможете насладиться отличным музыкальным сопровождением, которое погрузит вас в идею спектакля ещё больше!

Помимо песен и музыки мюзикл «Прайм Тайм» предлагает:

• Выразительную игру актёров: вы сможете острее воспринимать чувство как главных героев, так и самых второстепенных!
• Самые необычные места действий: вот наша героиня пытается выиграть рэп-баттл, а теперь она старается стать участницей труппы столичного театра.
• Душевная атмосфера и близость проблемы спектакля!

Почему стоит сходить?

На самом деле проблема борьбы за успех, показанной в «Прайм Тайме» очень актуальна в наше время. Вы увидите не только комичную историю, но и глубокие переживания героини. Возможно, что часть увиденного вы сможете спроецировать на себя! К тому же, под этот ненавязчивый мюзикл можно отдохнуть душой, вдоволь порадоваться и повеселиться от этой обычной и необычной истории! И главное: вас ждёт отличная игра актёров, замечательное музыкальное сопровождение и душевная атмосфера «кухни» шоу-бизнеса и нашей героини!

«Не нужно бояться счастья» – предостерегал писатель Ромен Гари. «И не нужно бояться любви», – добавляют герои новой постановки Московского театра мюзикла «Тест на любовь». Она может возникнуть даже в тот момент, когда Вселенная, все обстоятельства против влюбленных. Когда мир охвачен большой бедой и погрузился в бездну, а чувства молодых людей не могут ждать.

Новый мюзикл – это красивая история любви в период ковида. Случайная встреча накануне всех введенных ограничений стала началом головокружительных событий – тревожных и вселяющих надежду, грустных и ироничных, запутанных и дарящих новые знакомства. Наши герои ищут друг друга, а мир, переживая трагические моменты общей беды, заставляет их многое переосмыслить, научиться ждать, надеяться и верить. Верить во встречу, которая обязательно произойдет.

Вместе с героями зрители пройдут этот наполненный прекрасной музыкой, оригинальными ариями, дуэтами и веселым юмором путь навстречу счастью. Динамичный и зрелищный мюзикл станет одной из самых захватывающих историй любви в наши дни, которая станет интересна всем поколениям зрителей.

«Не нужно бояться счастья. Оно быстро проходит» – так заканчивается цитата Ромена Гари. Но ее конец – не про наших героев.

Проведенный перед началом работы над мюзиклом всероссийский кастинг позволил выявить молодых талантливых артистов, которые были приглашены в эту постановку. Наряду со звездами Московского театра мюзикла – Асей Будриной, Денисом Котельниковым, Ефимом Шифриным, Алексеем Кортневым, Оксаной Костецкой, Ликой Рулла, Анной Гученковой, Максимом Заусалиным, Андреем Гусевым, Вадимом Дубровиным, Екатериной Новоселовой, – в «Тесте на любовь» примут участие Владислав Токарев, Игорь Скрипко, Ксения Лазаревич, Юлия Чуракова.

Спектакль создан прекрасной талантливой командой, на счету которой не одна постановка.

Мюзикл «Принцесса цирка» на сцене Театра Мюзикла!

Совместите и мюзикл, и цирк в одном спектакле! Переработанная версия оперетты «Принцессы цирка» Имре Кальмана. Она поражает! Эта постановка сломает старые стереотипы о выступлениях. Смешение жанров, создание чего-то качественно нового.

Жанры в мюзикле «Принцессе цирка»:

• Конечно же, будут элементы классической оперетты!
• Мюзикл — будет много песен!
• Танцевальное представление — хореография также присутствует!
• Цирковые элементы! Как же постановка про цирк, да без цирка!

Кто организатор и режиссёр?

Уже долгое время Московский Театр Мюзикла сотрудничает с канадским театром «Семь пальцев». И вот, «Принцесса цирка» очередной плод сотрудничества!

Себастьян Солдевилья — отличный режиссёр, который и подарил нам адаптацию «Принцессы» Кальмана! Соавтором с российской стороны является Марина Швыдкая.

К тому же, если вы знакомы с такими постановками как «Кухня. Откровения» и «Следы», то вы определённо знаете о мастерстве режиссёров и актёров канадского театра.

Что вас ждёт?

Помимо необычного смешения жанров, вас, как всегда, ожидает мастерство актёров, отличное музыкальное сопровождение и душевная атмосфера.

Отличным нововведением станет включение циркового направления nouveau cirque! Теперь вас будет развлекать и профессиональная труппа циркачей. И всё это в рамках одного мюзикла! И главное, незабываемая атмосфера цирка, песен и танцев! Ведь группа, создавшая этот мюзикл, состоит из профессионалов США, России, Канады и даже Франции. Постановка грандиозная!

Данный спектакль — удивительный эксперимент. Обязательно посмотрите эту адаптацию всеми нами любимой «Принцессы» Кальмана!

Маэстро Раймонд Паулс, группа СЛОТ, Дмитрий Быков, Сергей Плотов вместе с режиссером Олегом Глушковым и сценографом Вадимом Воля расскажут вам всё о Золушке.

Отличным вариантом для совместного похода в театр всей семьей станет мюзикл «Всё о Золушке». Здесь есть все: зимняя сказка и настоящий бал во дворце! А главное – атмосфера волшебства, о котором мечтает каждый!

«Всё о Золушке» – далеко не классическая история, которую вы уже выучили наизусть. Ироничная и нестандартная трактовка обязательно заинтригует взрослых, яркие костюмы и необычные сценические решения поразят детей, а прекрасная музыка маэстро Раймонда Паулса создаст поистине праздничную атмосферу. Ну и, конечно же, этот мюзикл обязательно заставит вас поверить в чудеса и силу любви. А что ещё нужно для счастья холодным зимним вечером!

Приходите всей семьей, ведь это спектакль для всех поколений зрителей: дети шагнут в прекрасный мир сказки, молодежь окажется в плену романтических приключений, а взрослые снова испытают великую силу любви.

Есть много «Золушек», но такой – еще не было!
Спектакль награжден премией «Золотая Маска» за лучшую женскую роль (Оксана Костецкая, Крёстная).

Классическая история в музыкальном оформлении, теперь каждая страница классического романа Льва Толстого смешалась с потрясающими либретто и смелыми мелодиями, на сцене «Московской Оперетты». Мюзикл «Анна Каренина» захватывающий и чарующий от сильнейшей команды постановщиков и режиссеров. Новый взгляд не повредил истории, сюжет и главные идеи нашли отражение и легко узнаются, не потеряв дух столь сильного произведения.

Впечатление

Безупречные костюмы, профессиональная постановка света, живое исполнение и целый оркестр! Эти составляющие остаются сильной стороной театра, теперь к ним прибавляются объемные, фантастические декорации, которые перестраиваются, полностью меняя обстановку и настроение. Эффекты компьютерной графики в мюзикле «Анна Каренина» дополняют реальность, раздвигая границы и погружая в атмосферу России XIX века. Масштаб впечатлит даже подготовленного зрителя, на сцене появится венец трагедии - роковой поезд!

Звучание

Мюзикл - это в первую очередь мелодия и исполнение, музыка Романа Игнатьева – мелодичная и сильная, то тише морозной ночи, то, как раскат майской грозы! Главные партии в мюзикле «Анна Каренина» исполняют самые пронзительные и душевные артисты: Валерия Ланская и Екатерина Гусева в роли Анны, Сергей Ли и Дмитрий Ермак в роли Алексея Вронского, а так же не менее известные Игорь Балалаев, Наталия Быстрова и Андрей Бирин… Атмосферу времени дополнит потрясающий оркестр, под звуки которого на сцене будут кружить дамы и кавалеры.

Понимание

Не все сюжетные лини в мюзикле «Анна Каренина» получили развитие, но их вполне достаточно, что бы сложилась целостная картина, полная любви, отчаяния и надежды.

Конечно, нет ничего лучше книги, но если история оживает и её можно почувствовать, ощутить веяние того времени, переживания героев - это открывает новый мир, к которому хочется прикоснуться, хотя бы на несколько часов.

Первый, полностью оригинальный мюзикл, поставленный на сцене «Московской Оперетты» стал главным культурным событием Москвы 2008 года. За это время «Монте-Кристо» ни сколько не потерял своей популярности и значимости. Уже пошло более 500 спектаклей и почти каждый их них аншлаговый!

Краски Бродвея

Мюзикл «Монте-Кристо» наполнен светом огней и тысяч ламп, не уступая в зрелищности заокеанским коллегам. Оригинальные костюмы и пышные платья сливаются в феерии танца и неповторимых музыкальных номеров. Динамичная хореография не даст заскучать даже в лирические моменты, когда чувства подобно волне охватывают сцену!

Классический Дюма

Режиссеры и постановщики бережно подошли к сохранению канвы романа. Сюжет порадует как любителей строгой классики, так и прогрессивных зрителей. Смелая акробатика дает более широкие возможности для выражения чувств, а классические танцы придают мюзиклу «Монте-Кристо» легкость и романтичность. О музыке - когда оркестр соединяется с современными ритмами, рождается новое звучание, свежее и совершенно не отталкивающе.

Зрителям

Мюзикл «Монте-Кристо» прекрасно подойдет для просмотра семьей так и для веселой компании или коллектива. Он универсален, не даст заскучать. Колоритный зал и историческое здание добавит интереса к постановке.

Зрителей ждет яркая и трагичная история любви, вспыхнувшей между героическим флотоводцем графом Алексеем Орловым и юной красавицей Елизаветой. В основу сюжета мюзикла легла одна из самых захватывающих и драматичных легенд из истории нашей страны.

С момента премьеры «Граф Орлов» завоевал восемь престижных театральных наград: премию «Хрустальная Турандот» в номинации «Лучший мюзикл», премию «Музыкальное сердце театра» в четырех номинациях «Лучшая исполнительница главной роли», «Лучшая роль второго плана», «Лучший продюсер», «Лучшие костюмы», премию «Звезда Театрала» в номинации «Лучший музыкальный спектакль», премию «Гвоздь сезона» за лучший мюзикл и Премию Москвы в области литературы и искусства.

Артисты мюзикла сыграли уже более 300 спектаклей при неизменных аншлагах, а количество зрителей, посмотревших мюзикл «Граф Орлов», приближается к полумиллиону. Такое признание публики выводит спектакль на ведущее место среди отечественных музыкальных постановок. Еще в дебютный сезон мюзикл заслужил восторженные оценки зрителей и экспертов, получив звонкий титул «театральный блокбастер».

«Граф Орлов» погружает зрителя в исторические события, до сих пор покрытые тайной. Действие спектакля происходит во второй половине XVIII века, во времена правления императрицы Екатерины II. Граф Алексей Орлов, когда-то способствовавший ее восхождению на трон, теперь отбывает почетную ссылку во главе русского флота в Италию. Здесь он знакомится с молодой красавицей, выдающей себя за Елизавету, внучку Петра I, и претендующей на русскую корону. Орлов затевает с лженаследницей любовную интрижку с целью разузнать ее планы и тем самым заслужить милость императрицы. Однако невинное увлечение перерастает в глубокое взаимное чувство...

Особое внимание в спектакле уделено костюмам: роскошные наряды для мюзикла сшиты по оригинальным лекалам XVIII века и отделаны вручную. Лучшие итальянские ткани, тысячи полудрагоценных камней и кристаллов, уникальная вышивка и кружево - почти три сотни одеяний эпохи Екатерины Великой в течение полугода создавали в лучших театральных мастерских Москвы и Санкт-Петербурга.

Мюзикл «Граф Орлов» объединил целую плеяду популярнейших звезд сцены. Екатерина Гусева предстает в роли властной и харизматичной Екатерины Великой. Артистка впервые воплощает образ самой влиятельной женщины в истории нашей страны - ранее она играла в основном роли юных и романтических героинь. Трагичный образ влюбленной Елизаветы делят три примы - Валерия Ланская, Аглая Шиловская и Теона Дольникова. Самого графа Орлова играют безусловные корифеи отечественного мюзикла - артисты Игорь Балалаев, Александр Рагулин и Андрей Белявский. Также зрители увидят в спектакле звезд жанра - Лику Руллу, Сергея Ли, Александра Маракулина, Владимира Дыбского и других.

«Граф Орлов» - одно из ключевых театральных событий Москвы, которое нельзя пропустить. Мюзикл рассчитан на широкую аудиторию: суперсовременный динамичный спектакль оценят не только любители истории и ценители музыкального театра, но и все зрители, предпочитающие высококлассные шоу мирового уровня. Спектакль можно смотреть всей семьей.